Industria

You Can See Everything: el documental de A24 que hizo historia en taquilla

El documental de Lance Oppenheim y Nathan Fielder sobre Elizabeth Holmes abrió con 15 millones en solo 855 salas. Cómo se hizo, cómo se vendió y qué aprende el documentalista.

Por Mateo Liriano··180 vistas
Una escena del documental You Can See Everything
A24

Un documental de casi tres horas, sin franquicia detrás y estrenado en apenas 855 salas, terminó el fin de semana en el segundo lugar de la taquilla de Estados Unidos. You Can See Everything, de Lance Oppenheim y Nathan Fielder, recaudó 15 millones de dólares en su apertura, la segunda mejor de la historia para un documental, solo detrás de Fahrenheit 9/11.

No es solo un éxito comercial. Es una película que pone en duda las reglas del propio género.

Cómo nació

La protagonista es Elizabeth Holmes, la fundadora de Theranos, condenada en 2022 por fraude a inversionistas y sentenciada a 11 años de prisión. Holmes, que llevaba cerca de una década sin dar entrevistas públicas, invitó a A24 a su casa en San Diego poco antes de entrar a la cárcel. El estudio le pidió a Oppenheim que tomara el proyecto, sin la obligación de entregar una película terminada.

La filmación empezó 34 días antes de que Holmes se presentara en prisión. Su pareja, Billy Evans, y sus dos hijos estuvieron presentes durante el rodaje, y Fielder llegó a vivir con la familia en los días previos a la entrega.

Un documental que se cuestiona a sí mismo

La película arranca como un retrato íntimo y termina convertida en algo más extraño. Cuando Holmes entra a prisión, la estructura cambia y empieza a depender de recreaciones, una técnica que Fielder ya había llevado al extremo en The Rehearsal. La pregunta deja de ser si se le puede creer a Holmes y pasa a ser cuánto moldea la mirada del cineasta lo que llamamos un hecho.

Según contó Fielder, el propio equipo no lograba ponerse de acuerdo sobre lo que significaba el material, y esa discusión fue lo que lo convenció de terminar el proyecto.

Cómo se vendió

El estreno fue tan poco convencional como la película. Se presentó por sorpresa en el Festival de Telluride, donde el personal recogió los teléfonos de los asistentes antes de entrar a la sala. Un teaser con Holmes haciendo un pitch inquietante frente a Fielder se volvió viral, y el documental llegó a cines con más de 1,300 funciones agotadas. Según TheWrap, producción y mercadeo juntos costaron menos de 20 millones de dólares.

Lo que aprende el documentalista

La lección no es que todos los documentales pueden recaudar 15 millones. La lección es que el documental puede competir en la conversación cultural cuando tiene acceso único, una pregunta incómoda y una estrategia de lanzamiento que convierte la curiosidad en evento.

Para los documentalistas dominicanos, el caso deja tres ideas claras. El acceso es el activo más valioso de un documental. La forma también es contenido: mezclar observación y recreación puede ser una postura, no un truco. Y el estreno se diseña con la misma intención que el montaje.

El público sí va al cine a ver documentales. Solo necesita una razón para no esperar a verlo en casa.

Comentarios (0)

Inicia sesión para comentar

Todavía no hay comentarios.

Sigue leyendo