Mouse: la película sobre una amistad rota que llegó a Berlín y ahora estrena en cines

Es 2002. Minnie y Callie son mejores amigas desde siempre y están a punto de empezar su último año de secundaria. Minnie ha vivido toda la vida a la sombra de Callie. Pero durante el verano, la amistad se rompe de golpe, y Minnie tiene que descubrir quién es sin ella. En medio de ese vacío, se acerca a la madre de Callie, una relación complicada que la aleja todavía más de su propia casa, que es un caos.

Así empieza Mouse, la nueva película de Kelly O'Sullivan y Alex Thompson, que llega a cines de Estados Unidos el 6 de noviembre en estreno limitado y se amplía el 13 de noviembre.

La película

Katherine Mallen Kupferer es Minnie, Chloe Coleman es Callie y Sophie Okonedo es Helen, la madre de Callie. Las acompañan Tara Mallen, Iman Vellani y David Hyde Pierce. O'Sullivan escribió el guion y dirige junto a Thompson. La película estrenó en la sección Panorama de la Berlinale, donde fue nominada al premio Teddy y al premio del público, y la distribuyen Independent Film Company y Sapan Studio.

La crítica la recibió con entusiasmo: tiene 100% de reseñas positivas en Rotten Tomatoes. Pete Hammond, de Deadline, destacó su autenticidad, y Bilge Ebiri, de Vulture, la forma realista en que retrata la pérdida y el duelo. Savina Petkova, en The Film Stage, subrayó su atención a la amistad entre mujeres de distintas generaciones.

Un dúo que trabaja en equipo

O'Sullivan y Thompson tienen una de las colaboraciones más interesantes del cine independiente estadounidense. En Saint Frances, ella escribió y protagonizó la película que él dirigió. En Ghostlight ya dirigieron juntos una historia sobre una familia que encuentra en el teatro una forma de atravesar el duelo. Mouse continúa esa línea: historias pequeñas, personajes que se sienten reales y una mirada que no juzga.

Lo que enseña

Mouse es un recordatorio de que el cine de crecimiento sigue siendo uno de los géneros más poderosos cuando se cuenta con honestidad. No necesita grandes escenarios ni efectos: necesita personajes con contradicciones, buenos actores jóvenes y una directora o un director dispuestos a escucharlos.

Para los cineastas del Caribe, es un formato muy alcanzable. Una amistad que se rompe, una familia que no funciona, el último año de escuela: son historias universales que se pueden filmar en cualquier barrio de Santo Domingo o Santiago. Lo que las hace viajar a festivales como Berlín no es el presupuesto, sino la verdad con que están contadas.